情意致善，人致美——评川剧《焚香记》

吴冰倩

四川大学艺术学院2024级硕士研究生

川剧《焚香记》是中国南戏名剧，是目前已知的最早的南戏作品之一，原为明代王玉峰的传奇作品，是南戏《王魁负桂英》故事的改编本。在第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演中，由宜宾市酒都艺术研究院演出，蔡雅康担任导演进行剧本编辑整理、排导，谢红、杨俊分别主演敫桂英、王魁。

《焚香记》以一场庙遇、二场情笃、三场誓别、四场高中、五场打神、六场行路、七场情探展开剧情。主要讲述的是，北宋年间，青楼女子敫桂英于海神庙前救下落难书生王魁，因钦慕其才结为夫妻并助其上京赶考。王魁临行前，于海神庙前起誓永不辜负桂英，却在高中状元后娶丞相之女，一纸休书负桂英。桂英得知后，悲愤欲绝，自缢身亡，魂魄与判官共赴上京捉拿王魁。

情到深处即为善，桂英致善之情，是为致美之人。剧中的诸多细节足以彰显桂英致善致美的个人感情与形象特点。正如导演蔡雅康在重排《焚香记》中有意将桂英刻画为真善、真美的人物形象：“她是美的、善的，叫观众怜惜的女子，而不是怨妇……”

善于解衣救人，美于果断慈悲

风雪夜，桂英偶遇倒在雪地中的王魁，于心不忍，解下披风为王魁披上，并救回家中。

丫鬟发现倒下的王魁，桂英一个抛袖连忙疾步上前查看，双手摊开，踱步来回反复于王魁身边。右手一个收袖顺势拉开披肩，再次靠近王魁时，手心、手背3次翻转，水袖随之上下摇摆，一边双手掌心相对着摩擦划圈，一边脚下圆场步走婉转“S”型线路线，皆能体现桂英此时的犹豫不决。但“救人一命胜造七级浮屠，有什么便与不便”，最终毅然决然地命人将其带回。

桂英不顾劝阻救助陌生之人，此处其对生命的尊重，正与最终不杀王魁的结局相呼应，刻画出桂英无私、善良和慈悲的内在美。

善于悉心照料，美于诗韵才情

“情笃”此场戏一亮相，便是桂英坐于炉前打着扇子熬药，后又有夜半时分桂英亲手喂王魁喝药，再有桂英耐心伺候为旧疾复发的王魁揉腿，生活化的肢体动作，自然地推动着故事情节的发展。虽没有让人眼花缭乱、惊叹连连的技术技巧，却将二人的情意刻画得淋漓尽致。两人你侬我侬的爱情氛围，更凸显了桂英对王魁的悉心照顾。

此处王魁考验桂英辨诗句，桂英识破并非王魁所作，亦非李白，而是陆游的《梅花绝句》，体现出桂英并非不识文墨的粗鲁妇人，而是能辨诗句，懂诗意，有独立见解的女子。

仅因倾慕王魁才情，即使是三年如一日，日复一日地焚香祷告、耐心熬药，这等生活化的细节再现了桂英对王魁持之以恒的爱意、无微不至的关怀和历久弥新的情感，纯洁、深沉的爱不正是桂英之善，桂英之美吗？

且从桂英对诗句的敏感度，侧面衬托出其文化素养，此等才情与其为人善良的本性相衬相托，贤惠与智慧并存，共同塑造了桂英更为立体的人物形象，更显其才情美。

善于焚香祈祷，美于依依不舍

王魁赴京赶考，桂英十分留恋，二人依依不舍难分别。再进海神庙，王魁主动焚香发誓：“永偕到老不相离，我若此情有迁移，立跳入鬼门关剥去人皮”。桂英见状不忍急忙相劝，亦在此起誓：“保佑我郎上京师，要保他状元及第，我从今毁妆在此，珠帘紧闭。”

分离之际，二人舞台站位交替变换，分分合合的搭袖、双飞袖、拂袖、背袖及转身同时五花袖等水袖技法，描绘了二人难舍难分的情意。一个未求功成名就，一个未求恩爱白头，谁能料想有朝一日劳燕分飞。

一朝离别，桂英情愿牺牲青春等待王魁归来，是她对爱情的忠诚和对未来的信心。此处海神庙焚香祈祷的情节，再次加深了桂英真善、真美的人物形象，此等情操构成了其精神美。

善于慈悲不舍，美于独特程式

“情探”一幕中，桂英鬼狐旦的形象生动地结合了花旦、武旦、刀马旦、青衣旦的特点，展现出温婉、柔情、果断等综合特质。桂英不仅为生前烟花柳巷的风尘女子，更是为死后前来索命的复仇鬼魂，这种双重身份的转变，赋予了角色更丰富的人性和复杂的情感。

首先，善在为王魁向判官辩解。

判官与桂英已至王魁寝室，即将取其性命时，桂英惊叹一声“呀”，五花袖一个错步并急步上前，两个旁抛袖配合踏步点地左右交换，向内单个双抛袖双手合十做踏步半蹲状，匆匆阻止判官，心存侥幸地恳求判官“缓思裁，你权相待”。

快速翻飞的长袖和急促的步伐，烘托出桂英的迫切。水袖程式技法和步法的结合，尽显桂英难舍真情，期盼王魁仍存真心：“犹恐他从前恩爱依然在，好叫奴，千回万转，触目伤怀！”若王魁真心依然，便可饶他一命，顺势引出后文桂英的3次试探。

其次，善在总不舍惊扰梦中人。

判官走后，桂英欲叫醒睡着的王魁。双收袖、交替跳步直抛袖等动作，仿佛桂英已下定决心，快速原地旋转往后打的那柔软飘逸的长水袖拖曳于身后，步伐小而快的小碎步，眼神坚定地看向行进方向，仿佛桂英是那索命的女鬼。刚一靠近却被惊得原地一蹦，快速向外连转两圈掩面状，水袖遮脸止不住地颤抖，左手捻起一侧水袖展开似若思索。

后又两次逼近王魁反又惊到自己，最后右手指尖指向王魁，再反指判官离去方向，左臂呈提襟手，右手反拿头巾做上吊状，原是细细想来，自己乃是与海神所派的判官而来，有何畏惧？虽是不忍，却还是一鼓作气干脆拍桌。桂英魂魄于舞台左右来回穿插走动的空间调度，配合动态水袖的变化和静态舞姿的亮相，动静结合，更显其鬼狐旦飘逸、惊诧的特色。

再是，善在屡次自轻自贱委曲求全。

纵然王魁狠毒言语句句紧逼，桂英却是宁愿做妾，在王魁咒骂桂英“你本烟花弱质”，欲“早送你到枉死城中去了”后，桂英单手置于胸前不禁颤抖，身体重心往后倾倒不断后退，实在气愤就要活捉王魁。将索命长袖架于王魁脖颈后，还是忍下，低伏着头身体半蹲托袖状，更显姿态低微。桂英婉转求情再次相劝，竟是甘愿为婢。可笑王魁杀人诛心，一而再再而三地绝情，直至将桂英逼向绝路，亲自断送桂英为王魁铺就的最后一条生路。

最终，3次生路通向亡命路，桂英忍无可忍无须再忍，一怒之下，将王魁活捉于海神庙前。遥看当年恩情历历在目，见于横在脖前的“索命绳”，王魁终于心生恐惧，绝望、狼狈地颤抖、跪拜。

桂英右手端于身前，左手背于身后的站姿，潇洒挺立，一举一动，一招一式动作幅度虽不大，但此时的姿态已是化被动为主动，呈主动出击之势。即使是再次出现的托袖姿态，也是擒拿王魁、拿捏王魁性命的霸气。可当佛堂钟声响起，好似正在呼唤那良善的灵魂，桂英终是没有夺去王魁性命。剧情的亮点就在于此，桂英致善致美的极致体现就在于此。

桂英在“情”与“探”中一波三折，三次试探，终是错付，3次回绝，已然心死，凄凄惨惨戚戚。以鬼魂的形象，借飘逸灵动的水袖和与戏曲相融合的舞蹈化的动作，表达内心的愤怒、哀怨和凄凉，将桂英对王魁内心的爱恋、矛盾、纠结等情感充分宣泄。

在这种情况下，心中纯粹的善意仍然尚存，仇恨没让桂英变成一个怨妇，而是树立了一个集贤良与智慧一体的鬼狐旦形象。对爱情与理性的判断与抉择，体现了桂英真正的美。

以鬼狐旦水袖的独特程式重塑剧情，传递情致善、人致美的剧情初心，将桂英总总之善汇集成一个鲜活的观之让人心疼、望之让人怜惜的人物形象，增强了情感表达的深度和广度，深化了剧情的结构性和层次感，丰富了旦行角色的复杂性和多样性。

虽然此次改编的《焚香记》相较以往来说，程式化的动作技法以水袖运用与舞姿造型烘托人物感情为主，但剧中场景的全新布置、配乐旁白的氛围烘托、言语对话的精心设计以及桂英所有出场场次中的服装变化，也可见剧情的发展、人物的情感、主题的揭示，以及最重要的——情意致善，人致美。

文章来源：川观新闻